Por qué la memoria cinematográfica se ha convertido en un activo estratégico para los territorios
Algo importante está ocurriendo en la industria de los viajes.
Las agencias de viajes y los turoperadores ya no utilizan el cine como un simple reclamo de marketing o un producto de nicho para cinéfilos. Cada vez más, estructuran experiencias de viaje completas en torno a la relación emocional entre los relatos audiovisuales y los lugares reales.
CATAI
Un ejemplo reciente llega de España, donde el turoperador Catai ha lanzado todo un catálogo de viajes inspirados en películas y series. No es anecdótico. Refleja una transformación mucho más profunda en la forma de imaginar, promocionar y vivir los destinos.
Durante años, el turismo de cine se redujo a menudo a una idea simplista: visitar lugares de rodaje. Pero el verdadero valor del turismo de pantalla nunca ha estado en el decorado en sí.
Reside en la memoria emocional vinculada a los lugares.
Transformar lo audiovisual en experiencia cultural
No se viaja solo para «ver» un destino. Se viaja para reencontrar emociones vividas primero en el cine, la televisión o las plataformas de streaming. Una ciudad vista en pantalla se vuelve familiar antes incluso de que llegue el visitante. La imagen audiovisual crea cercanía, curiosidad y proyección emocional mucho antes de que intervenga el marketing turístico. Esto cambia por completo el papel de los territorios. La pregunta ya no es: «¿Qué película se rodó aquí?»
La verdadera pregunta pasa a ser:
«¿Cómo puede un territorio transformar la emoción audiovisual en una auténtica experiencia cultural?»
Y es precisamente aquí donde las administraciones locales, los entes de promoción turística y las instituciones culturales tienen hoy un papel fundamental.
Cine = cultura
Porque la memoria filmada de un territorio no es menos legítima que otras formas de mediación cultural utilizadas tradicionalmente por museos, guías o instituciones patrimoniales. El cine se ha convertido en uno de los lenguajes de descubrimiento más poderosos del mundo.
Ignorar esta realidad sería ignorar la forma en que millones de personas se conectan hoy emocionalmente con los lugares.
La memoria cinematográfica como clave.
En Lorens, esta es exactamente la visión que estamos desarrollando junto a territorios y actores culturales. Creemos que la memoria cinematográfica debe tratarse como un auténtico recurso cultural: algo que puede ayudar a los habitantes a redescubrir su propio entorno y, al mismo tiempo, ofrecer a los visitantes de todo el mundo una comprensión más profunda y significativa de un destino.
Se está convirtiendo en un nuevo lenguaje cultural para los propios territorios.
Este enfoque requiere mucho más que identificar lugares de rodaje. Requiere interpretación, relato, contexto histórico y mediación cultural. Dicho de otro modo: transformar el imaginario audiovisual en comprensión del territorio.
Y cuando grandes empresas de viajes empiezan a estructurar ofertas turísticas completas en torno a estas dinámicas, algo queda cada vez más claro:
el turismo de pantalla ya no es un nicho emergente.
Se está convirtiendo en un nuevo lenguaje cultural para los propios territorios.
